Sie haben im Rahmen der 3daysofdesign an der Ausstellung „DESIGN / DIALOGUE“ teilgenommen. Inwiefern fügt sich SKYWALK in diesen Dialog ein, und was hoffen Sie, dass die Besucher aus dem persönlichen Erlebnis mitnehmen?
Michael Wunram: SKYWALK ist ein Werk, das man direkt erleben muss – seine Dimensionen, seine Materialität und die Art und Weise, wie es mit Licht und Raum interagiert. Bilder können zwar Emotionen vermitteln, aber sie können Atmosphäre, räumliche Spannung oder physische Präsenz nicht vollständig wiedergeben. Nur eine direkte Begegnung offenbart seinen ganzen Charakter.

SKYWALK ist seit 2024 auf dem Markt, doch in Kopenhagen wird es zum ersten Mal im Rahmen einer kuratierten Ausstellung präsentiert. Was bedeutet dieser Moment?
Michael Wunram: In einer Zeit, die von Massenproduktion und wachsendem Umweltbewusstsein geprägt ist, erscheint es mir wichtig, darüber nachzudenken, was Design beitragen kann und sollte. SKYWALK ist nicht als bloßes Objekt gedacht; es strahlt Klarheit, materielle Tiefe und emotionale Präsenz aus und wurde entworfen, um bleibenden Wert in einem Kontext zu schaffen, in dem viele Produkte eher durch Effizienz und Wiederholung als durch Individualität definiert sind. Die Präsentation im Rahmen von DESIGN / DIALOGUE rückt diese Perspektive in den Mittelpunkt, umgeben von Marken, die Design als Teil eines breiteren kulturellen Dialogs verstehen.

Die Kombination aus Quarzit und Edelstahl in einer diagonalen Anordnung ist beeindruckend. Wie geht eggersmann bei Materialpartnerschaften vor, und worin bestand die technische Herausforderung, die Insel scheinbar schweben zu lassen?
Michael Wunram: Durch die Kombination von Ocean Blue-Naturstein, dessen Textur, Tiefe und Farbgebung an die rohe Schönheit von Eisbergen erinnern, mit warmgewalztem Edelstahl – einem Material, das seine Wurzeln im Schiffbau hat – schaffen wir einen bewussten Kontrast zwischen Natur und Technik: einen Dialog zwischen emotionaler, organischer Materialität und präziser, industrieller Konstruktion. Das zentrale Strukturelement sorgt für Stabilität und verleiht der Insel gleichzeitig ihre scheinbare Leichtigkeit. Auf einer diagonalen Achse ausgerichtet, zeichnet sich das Design durch klare Geometrien und präzise Gehrungsverbindungen aus, wodurch der Eindruck entsteht, als würde sie schweben.

SKYWALK verkörpert eine „monolithische“ Vision von Küchenarchitektur. Wo lag der Ausgangspunkt für das Design?
Michael Wunram: Wir wollten eine unkonventionelle Küche schaffen, die über traditionelles Küchendesign hinausgeht und wie ein skulpturales Objekt wirkt. Unser Ziel war es, eine starke architektonische Präsenz mit außergewöhnlicher Funktionalität zu verbinden, wobei die funktionalen Aspekte auf den ersten Blick fast verschwinden sollten. SKYWALK entstand aus der Idee heraus, technische und ästhetische Grenzen zu überwinden. Wir haben ausgelotet, wie weit wir Proportionen, Materialien und Konstruktionstechniken ausreizen können, um etwas zu schaffen, das sich monolithisch und doch überraschend leicht anfühlt. Jedes Detail, jeder Winkel und jede Verbindung wurde sorgfältig durchdacht und mit absoluter Präzision ausgeführt.

Fühlt sich ein so skulpturales Design wie SKYWALK nach fünf Generationen Familiengeschichte wie etwas Neues an oder wie die natürliche Weiterentwicklung von 117 Jahren Handwerkskunst?
Michael Wunram: Dies ist zweifellos das natürliche Ergebnis von 117 Jahren Handwerkskunst und fünf Generationen kontinuierlicher Weiterentwicklung. Die DNA von eggersmann ist geprägt von einer Großzügigkeit im Geist. Trotz seiner internationalen Präsenz bleibt es ein familiengeführtes Unternehmen, das von Menschen angetrieben wird, die eine echte Leidenschaft für Küchen haben und bereit sind, zu hinterfragen, wie weit Küchenkonzepte in Bezug auf Form, Präzision und räumliches Denken getrieben werden können.

Interview: Megan Rawson
Fotografie: Fritz Buziek